• Un programa de alto nivel es el que ofrece el elenco artístico de nuestro Plantel a los vecinos de este histórico sector de Santiago, con diez obras de compositores como Verdi, Strauss y Piazzolla, entre otros. La presentación se realizará el próximo miércoles (15), a las 20 horas, en el Teatro Novedades.

La Fiesta del Roto Chileno, tradicional celebración que en enero llena de música y alegría al Barrio Yungay, contará este año con una invitada especial: la Orquesta de la Universidad de Santiago de Chile, grupo artístico que el próximo miércoles (15) participará en la denominada “Gala del Roto Chileno”, a realizarse a las 20 horas en el Teatro Novedades.

La actividad, iniciativa de los vecinos del Barrio Yungay y de la Corporación Santiago Innova, que se desarrollará con el valioso apoyo de nuestra Universidad, contempla la puesta en escena de diez piezas musicales, entre las que se cuentan obras de compositores como Giuseppe Verdi, Johann Strauss y Astor Piazzolla, entre otros, interpretadas por la músicos del Plantel, bajo la dirección del maestro Nicolas Rauss.

De este modo, nuestra Casa de Estudios, a través de su selecto grupo de músicos, se hace parte de una fiesta que, desde fines del siglo XIX convoca a toda la familia para celebrar juntos la cultura y la identidad popular.

El vicerrector de Vinculación con el Medio (ViME) de la U. de Santiago de Chile, Sergio González, valoró la actividad y sostuvo que “este tipo de iniciativas forman parte fundamental de nuestro objetivo mayor que es relacionar nuestro Plantel con su entorno”.

“La acción que desarrollamos como ViME tiene diferentes radios de acción. Uno de ellos es asociarnos con nuestros vecinos de los barrios cercanos como la Villa Portales o el Barrio Yungay y, en el caso de este último sector, ya hemos realizado un importante trabajo juntos”, sostuvo el vicerrector.

“En esta oportunidad, la labor que hemos desarrollado con los vecinos de Yungay, se verá plasmada en la participación de nuestra Orquesta en la Fiesta del Roto Chileno, lo cual nos permitirá dar a conocer nuestras actividades culturales y, fundamentalmente, nuestro programa de conciertos gratuitos”, agregó Sergio González.

La autoridad universitaria destacó, además, que la actividad se realizará en el Teatro Novedades, centro emblemático que ha sido rescatado del abandono.

“Valoramos mucho que este acto, abierto a los vecinos, se realice en un teatro situado en el corazón del Barrio Yungay y esperamos que este sea el primero de muchos conciertos gratuitos no solo para los vecinos de dicho sector sino que también a la Villa Portales y a toda la comunidad universitaria”, concluyó Sergio González, vicerrector de Vinculación con el Medio de la Universidad de Santiago de Chile.

• El Consejo Nacional de la Cultura y la Artes concedió a nuestra Casa de Estudios los fondos requeridos para realizar la décima versión del tradicional evento, donde el grupo Syntagma Musicum será el anfitrión ante sus pares nacionales e internacionales. El Festival tendrá lugar en el Aula Magna, entre el 7 y 14 de mayo.

Dentro de los ocho proyectos de nuestra Casa de Estudios que el Consejo Nacional de la Cultura y la Artes (CNCA) seleccionó, se encuentra la realización de la X versión del Festival Internacional de Música Antigua Europea y Americana, que se adjudicó la Fundación Planetario en colaboración con el conjunto de música antigua Syntagma Musicum y el Departamento de Extensión, de la Vicerrectoría de Vinculación con el Medio.

“Se trata de reeditar un festival que ya tenía varias versiones, pero que había quedado suspendido en el tiempo. Por lo tanto, para nuestra Universidad es como volver a poner en el tapete un evento que ha tenido mucho éxito, recuperando a sus seguidores y público fidelizado, pero que al mismo tiempo aspira a crear nuevas audiencias”, sostuvo Haydée Domic, directora del Departamento de Extensión.

En la misma línea, Rodrigo Díaz, coordinador de elencos del Plantel y coordinador general del Festival, sostuvo que “se pretende revitalizar un género musical de gran importancia para nuestra Universidad, un género que hace más de tres décadas se cultiva habitualmente en nuestras temporadas de conciertos, principalmente por el Conjunto Syntagma Musicum. Además, esta vez se le ha dado la categoría de internacional ya que recibiremos conjuntos de Suiza, España, México, Perú y Argentina”.

La actividad comprende una semana de actividades, del 7 al 14 de mayo, con ocho conciertos de conjuntos nacionales y extranjeros en nuestra Aula Magna; además de una exposición de instrumentos de luthieres nacionales; y charlas y clases magistrales. El repertorio incluye música tradicional de fines del siglo XVIII y todo el siglo XIX.

“Todas las actividades del Festival son gratuitas, beneficiando no sólo al público habitual de nuestra Aula Magna, sino también a estudiantes de música que podrán participar de las clases magistrales y charlas que dictarán nuestros invitados extranjeros”, agrega Díaz.

Otro hito importante del proyecto es insertar el Festival de Música Antigua de Chile en el circuito de festivales de este tipo de América del Sur, entre los que se cuentan el Festival Internacional de Música Antigua de Lima (Perú) y el Festival Internacional "Misiones de Chiquitos"(Bolivia). Ambos festivales se realizan entre abril y mayo respectivamente. De esta manera, se pretende establecer mecanismos de cooperación y coordinación conjunta con los organizadores de los eventos mencionados, sobre todo en lo que respecta a la invitación de conjuntos europeos.

Nuestra Universidad, a través del conjunto Syntagma Musicum, ha estado involucrada en la realización en la casi la totalidad de las versiones anteriores del evento, cuya primera versión fue hace ya 20 años. Pero, en esta ocasión, el rol de la agrupación musical es diferente.

“Syntagma Musicum tiene su programación anual, no sólo dentro de la Universidad, sino que con bastantes actividades de extensión fuera de ella, pero este proyecto lo pone en otro papel: ahora es anfitrión de un Festival que concitará el interés de grupos nacionales y extranjeros”, complementó Haydée Domic.

• En encuentro impulsado por el Instituto de Estudios Avanzados, más de 60 personas analizaron cómo la Literatura Infantil y Juvenil chilena y latinoamericana ha ido explorando nuevas formas y discursos, con características locales, para entregar valores a niños/as y jóvenes.

Con la idea de continuar la reflexión en torno a los derechos humanos y la dictadura, el pasado miércoles (15) el Instituto de Estudios Avanzados realizó el seminario Literatura Infantil y Juvenil (LIJ) y Derechos Humanos, que contó con una gran concurrencia.

La escritora, profesora del Diplomado en LIJ del Idea y una de las organizadoras del evento, María José Ferrada presentó su nueva producción: el libro Niños, dedicado a los pequeños ejecutados y detenidos desaparecidos durante la dictadura. “Este seminario nació porque hay una distancia histórica que nos permite ver la producción que ha habido en los últimos 20 años para analizar estos temas y empezar a conversar”, señaló.

Por su parte, la encargada de la Vinculación con el Medio del Idea, Carmen Gloria Bravo, explicó que habrá más jornadas como ésta para abordar más temáticas relacionadas con derechos humanos. “Partimos con ésta, porque es un enfoque que no se ha visto, y creemos que la conmemoración de los 40 años del Golpe de Estado no ha terminado. La construcción  en la memoria tiene que ser permanente”, dijo. Los próximos encuentros estarán enfocados a las dictaduras latinoamericanas y a aspectos como la migración.

Roberto Cabrera, Ana Cruz y Anahí Troncoso, acompañados de Claudia Andrade, compartieron con el público, compuesto en su mayoría por profesores, sus planteamientos en torno a la evolución de la LIJ.

La editora y Master en edición, Ana Cruz, opinó que aún falta que la sociedad cierre las heridas sociales que dejó el Golpe de Estado y que “podamos tratar los libros de la dictadura como libros de cualquier tema y que no nos compliquen tanto. Lo mejor que podemos hacer es esforzarnos en hacer libros de buena calidad, porque finalmente la literatura no es un medio, sino un fin en sí misma, crea seres humanos más sensibles, con historias para compartir, y hay que tener cuidado de no instrumentalizarla”.

En tanto, Anahí Troncoso, candidata a Magister en Literatura por la Universidad de Chile, se refirió a la necesidad de no subestimar este tipo de literatura por estar destinada a niños. “Me parece maravilloso que haya venido tanta gente”, indicó explicando que hay mucho por hacer, ya que “aún es difícil articular el tema, porque hay muchos elementos que no han sido sistematizados, como el análisis literario de las obras,  de los discursos literarios y de las significaciones se pueden hacer”.

La especialista apuesta, además, a valorar los libros infantiles no sólo como  declaraciones, sino como obras que se interpretan y leen de distintas formas. “La literatura busca remover algo en el lector y qué significancia el lector le da a esto”, sostuvo.

El profesor del Diplomado en LIJ del Idea, Roberto Cabrera, también agradeció la respuesta de los asistentes para conversar sobre este tema, que ha adquirido importancia gracias a la evolución del mercado de libro y al mismo tiempo, por la ejecución de políticas culturales públicas, como la implementación de bibliotecas destinadas a niños, como la Biblioteca de Santiago.  “Una biblioteca como esa, que fue muy criticada, perdura y, ahí donde está, convoca gente y transforma los  hábitos de lectura, creando una cultura en torno a los libros”, señaló.

“Empecé a trabajar el tema de la literatura infantil en 2008 y entonces, esto (la sala llena) era imposible. Es una muy buena señal”, agregó.

El impacto del álbum

En la jornada se analizó el libro álbum Camino a Casa, de Jairo Buitrago con ilustraciones de Rafael Yockteng (2008) y también se profundizó en la evolución e influencia de esta clase de publicaciones.

“Camino a Casa tiene todas las características del libro álbum, donde la imagen en lugar de ilustrar y estar supeditada a la historia, la complementa”, indicó Anahí Troncoso.

Al respecto, Roberto Cabrera acotó que “a Bibliometro le debemos buena parte de la difusión de los álbumes” y señaló que este formato “presenta una evolución súper clara: la imagen ha ganado de a poquito espacio al texto, hasta que en las actuales publicaciones la imagen es principal y a veces el texto puede quedar en ridículo”.

Finalmente se refirió al crecimiento de la LIJ a nivel regional: “Camino a Casa es un muy buen ejemplo de cómo desde Latinoamérica se puede responder de manera muy original a un género que es originalmente anglosajón. No por nada, en las cinco versiones del Concurso Internacional Compostela de Álbumes Ilustrados, cuatro veces han ganado latinoamericanos”.

• Este lunes 20 de enero falleció Fernando Balmaceda, cineasta clave en el documental chileno, que en más de 30 años de carrera fílmica registró los diversos oficios, trabajos asociados al desarrollo industrial de Chile. Balmaceda dirigió películas del Departamento de Cine y Televisión de la UTE en 1971.

En 1971, la Universidad Técnica del Estado (UTE) fundó el Departamento de Cine y Televisión de la Universidad, con el fin de “promover el desarrollo de una cinematografía chilena, de vocación latinoamericana, que sea un puente hacia sí mismo, que sea un arma de combate” (*).

Chile por entonces asistía al fenómeno del Nuevo Cine Chileno y vivía el primer año del gobierno de Salvador Allende, el primer socialista que llegaba al poder a través de la vía democrática. En este contexto, el Departamento produjo los documentales “El sueldo de Chile” (1971) y “Compromiso con Chile” (1972), entre otros. Ambas películas, de títulos claros y comprometidos, fueron dirigidas por Fernando Balmaceda, un artista plástico devenido en cineasta que en 1953 comenzó su extensa -y aún difícil de precisar- carrera de documentalista.

Fundó junto a Armando Parot (1923-1955) la productora CINEP, con quien realizaría una gran cantidad de documentales de corte institucional como “Tejidos Chilenos” (1961), “Carbón” (1965), y “Ríos Patagónicos” (1967), entre otros. Es en esta época donde realiza una serie de producciones para el Ejército de Chile, contacto que luego -como cuenta en su autobiografía “De zorros, amores y palomas”- serviría para abandonar la UTE en medio del asalto militar del día 12 de septiembre de 1973, y llevar con él a todo el contingente de personas cuyos nombres  su memoria alcanzó a recordar en tan compleja situación.

Sería a partir de la llegada de la Unidad Popular cuando el cine de Fernando Balmaceda comenzaría a politizarse y se pondría al servicio de exponer el programa gubernamental de Salvador Allende. Tal es el caso de “El sueldo de Chile”, sobre la nacionalización del cobre y “Compromiso con Chile”, una película institucional sobre la Universidad Técnica del Estado en el que se recorre cada una de sus sedes, pero por sobre todo se remarca el compromiso de la UTE con los cambios sociales, económicos y políticos que vivíael país. Sería su última película para el Departamento de Cine y TV UTE. Luego vendría su expulsión, como ocurrió a tantos otros funcionarios, académicos y estudiantes. En los años posteriores, continuaría con su trabajo en documentales publicitarios y programas de televisión bajo las productora Cámara uno y Comunicaciones B&F, hasta mediados de los ochenta. Su trabajo para el Departamento de Cine y TV es hoy custodiado por el Archivo de Documentación Gráfica y Audiovisual de la U. de Santiago, además de la digitalización de 32 cintas U-matic que el mismo Balmaceda entregó al Archivo para ser difundidas.

En los últimos años de su vida, Fernando Balmaceda se vio aquejado por el Alzheimer. Su memoria, la misma que salvó vidas ese 12 de septiembre, le falló. En su cine se guardan esos momentos de lucidez, compromiso, innovaciones técnicas y de especial vocación nómade, recorriendo incansablemente distintos puntos del país. Son más de 60 películas que fortalecen las memorias del presente, y mientras su obra se siga destacando y difundiendo, de seguro alimentará las memorias del mañana.

El sueldo de Chile:

Compromiso con Chile:

(*) “Fundamentos teóricos para la creación del Departamento de Cine y TV UTE”. Santiago de Chile, 1970. Manuscrito original conservado por el cineasta y fundador del Departamento, Rubén Soto. Pág. 3

• María Eugenia Farfán lamenta que en el país no se le haya dado el valor que corresponde al circo, sin embargo en íntima conversación durante la última edición del ciclo Grandes Chilenas, asegura que “vivir esperando el reconocimiento de un país es una equivocación”.

María Eugenia Farfán Gauthier es actualmente la Administradora de la Casa Museo Vicente Huidobro en Cartagena, sin embargo, su formación en gestión cultural es el producto de su historia y herencia familiar. Así lo relató en la íntima conversación que compartió con la conductora y directora de la radio de la Universidad de Santiago, Gabriela Martínez, en la última edición del ciclo Grandes Chilenas del programa Mujeres, que será emitida este lunes (03) a las 10 y a las 24 horas, través de las señales 94.5 fm, 124 am y www.radiousach.cl.

“Estoy muy agradecida y sorprendida por la invitación”, señaló porque cuando recibió el llamado de la Radio de la Universidad de Santiago, pensó que era para tratar asuntos relacionados con el museo y no a propósito de su propia historia, “no sé si realmente merezca el honor, pero estoy muy contenta”, agregó.

Pese a que ha vivido en varios países, incluyendo una larga temporada en Estados Unidos, donde permanecen sus hijos, se siente totalmente chilena. Sin embargo, confesó que lamenta que nuestro país aún no valore debidamente al arte circense.

“Creo que vivir esperando un reconocimiento de tu país es una gran equivocación, se me va a ir la vida esperando”, sostuvo. Pero también agradece las iniciativas que han surgido de algunos sectores del ámbito cultural, como el tema musical que Los Trukeros compusieron en su honor, “con una cueca yo estoy más que reconocida. Entonces, lo que no tuvo de reconocimiento mi familia, lo tuve yo a nombre de los Farfán”.

Desde la trinchera de la administración cultural, María Eugenia confía en que la sociedad valore el trabajo de los artistas circenses. “Llegará un momento, con esta nueva generación de artistas circenses, en que vamos a luchar para que estén el Altazor y en el Copihue de Oro, porque el circo no puede seguir siendo el hermanito pobre de las artes”, argumentó.

La directora de nuestro medio radial, Gabriela Martínez, indicó desde hace tiempo que se venía planificando la visita de esta artista al programa, “teníamos deuda con la familia circense y María Eugenia tiene  mucho que aportar, era la representante que tenía que estar en esta mesa radial. Nos ha enseñado una faceta distinta de las personas que trabajan en el circo, su familia ha llegado alto y eso es gracias al tesón, al esfuerzo y la constancia”.

La directora de la radio Universidad de Santiago apoyó la visión de valorar el arte circense en nuestro país, “hay que apoyar a María Eugenia en su próxima propuesta y ojalá que quede dentro de las nominaciones de grandes premios como Altazor. Los artistas de Chile que provienen de esta área, tienen que estar allí”.

Una gran Escuela

Nació en una familia de tradición circense y gracias a esto, comprendió desde pequeña todo el esfuerzo que implica llevar adelante la tarea de levantar un show. Llegó hasta lo más alto, siendo incluso distinguida junto a su familia por la Princesa de Mónaco y recorrió importantes escenarios del mundo.

Sus padres siempre quisieron que estudiara, pero que ella hizo del show bajo la carpa  su mejor sala de clases. “El circo es una gran escuela, una gran universidad. En el circo no solamente aprendes a ser trapecista o malabarista, tienes que hacer de todo: electricista, coreógrafo, sastre y relacionador público, incluso a ser político, porque hay que agachar la cabeza a los alcaldes cuando no quieren facilitar los terrenos (para instalar la carpa)”, indicó.

María Eugenia Farfán agregó que el circo no sólo cultiva el desarrollo artístico en el escenario, sino que sustenta una industria con profesiones y oficios que implican un interesante nicho laboral.

“Qué bueno sería que las familias permitieran que sus hijos ingresaran al circo,  no con el afán de que sean malabaristas o terminen haciendo algún número… sino que pueden salir con una profesión: como sonidistas o iluminadores, una serie de aficiones que pueden ser validados como carreras técnicas”, concluyó.
 

• Este viernes (21), en el Día Internacional de la Lengua Materna, la académica de la U. de Santiago y defensora de las lenguas originarias, Elisa Loncón, remarcó que el país carece de programas que incentiven el aprendizaje y uso de lenguas como el mapudungun o el rapa nui. “No basta con las positivas iniciativas de la población si no existen políticas de Estado que protejan nuestras lenguas originarias”, planteó en entrevista con Radio Usach.

“En Chile se dice que existe respeto por los derechos de los niños, pero en realidad no se les reconoce su lengua materna. Hace falta una política lingüística que dé a conocer estas lenguas no sólo en los colegios, sino en algunos medios de comunicación”, manifestó la lingüista y académica de la U. de Santiago de Chile, Elisa Loncón.
 
La  especialista, reconocida defensora de las lenguas originarias,  fue entrevistada este 21 de febrero, en el marco del Día Internacional de la Lengua Materna, por el programa del Museo Histórico Nacional “La Hora del Museo" que  transmite cada  día (11 horas)  Radio Usach; en la oportunidad, criticó la falta de políticas de Estado que promuevan la enseñanza y uso de lenguas originarias en el país.
 
La lingüista, de origen mapuche, reconoció que la Corporación Nacional de Desarrollo Indígena (Conadi) ha implementado algunos proyectos de difusión y promoción cultural, “pero estas iniciativas aún son muy insuficientes”. En esta línea, advirtió que  “por eso buscamos que estos planes acotados pasen a ser políticas de Estado y que el tema se haga transversal en ministerios como los de Educación y Justicia (…) No bastará con las positivas iniciativas de la población si no existen políticas que protejan nuestras lenguas orginarias”.
 
Para la académica, las lenguas originarias “tienen mucho que aportar al conocimiento de la humanidad. Actualmente los pueblos indígenas están siendo muy discriminados y ese trato se debe a que no se han dado a conocer en toda su dimensión.  Ese es el valor que aportan las lenguas originarias, nos presentan culturas diferentes”.
 
En la entrevista radial, la educadora dijo esperar que el Estado adopte el Convenio 169 que consigna los derechos lingüísticos y educativos de los pueblos, así como la puesta en marcha “de una reforma educativa que reconozca la interculturalidad y entregue educación bilingüe para indígenas y no indígenas, con el objetivo de incrementar sus competencias intelectuales y cognitivas”.
 
Asimismo, la lingüista indicó que las universidades “son el espacio de excelencia de traspaso de conocimientos culturales y científicos”.
 
“Nuestro desafío es que las universidades chilenas se abran a la enseñanza de lenguas originarias y que los profesores den a conocer nuestros pueblos originarios porque estas culturas tienen mucho que aportar en todos los ámbitos del conocimiento”, expresó Elisa Loncón.
 
Finalmente, la especialista señaló que el Día de Internacional de la Lengua Materna es el momento propicio para dar visibilidad a estos temas.
 
“Hoy estamos realizando campañas en las redes sociales para divulgar las lenguas originarias y esperamos que se ocupen estas plataformas para exigir que se desarrollen políticas de Estado y se demuestre al mundo la rica cultura que poseen todos nuestros pueblos originarios”, concluyó Elisa Loncón, quien  es parte del estamento académico del Doctorado en Ciencias de la  Educación, mención Educación Intercultural de la  U. de  Santiago.
 

• A 133 años de la fundación de Temuco, el Premio Nacional de Historia 2012, Jorge Pinto, sostuvo que la zona se ha visto afectada fuertemente por políticas de Estado “que han generado las condiciones para que el pueblo mapuche se haya empobrecido en sus propias tierras y, por lo tanto, se haya radicalizado (el conflicto)”.

Este 24 de febrero, día en el que se cumplieron 133 años de la fundación de Temuco, el historiador y Premio Nacional de Historia 2012, Jorge Pinto Rodríguez, pasó revista al  conflicto entre el Estado y el pueblo mapuche que tiene lugar en la Región de La Araucanía y aseguró que las políticas implementadas por diversos gobiernos han provocado el empobrecimiento y radicalización de la población de la zona.

En entrevista con el programa “La Hora del Museo” de Radio Usach, el Dr. Jaime Pinto calificó como “un fracaso” la política estatal orientada a este pueblo originario pues “generó una situación compleja que, a su vez, descubrió en el transcurso de su historia que del Estado podría obtener muy poco”.

A juicio de Jorge Pinto, la deficientes políticas estatales sumadas a la presencia de la industria forestal en la zona “han contribuido a que el conflicto en la Región tenga la gravedad que hoy exhibe”.

“Existen diversos problemas que generan las forestales tanto desde el punto de vista del medioambiente, como de los derechos laborales, pues mantienen a sus trabajadores con salarios que los ponen al límite de la pobreza extrema y no generan nuevos empleos ya que muchos de ellos son subcontratados”, puntualizó el investigador Pinto.

En la misma línea, el destacado historiador agregó que el conflicto entre Estado y pueblo mapuche se encuentra en uno de sus momentos “más delicados”, remarcando su desesperanza respecto de un eventual acuerdo entre las partes.

“Yo tengo menos esperanzas que antes respecto de una pronta solución del problema, y no creo que esa dificultad radique en las organizaciones mapuche que siempre han buscado el diálogo. Los agricultores están viendo muy afectados sus intereses y se sienten desprotegidos debido a que heredaron propiedades de sus antepasados y ahora esos terrenos que son su fuente de trabajo, están amenazados. Por eso se generan posturas más intransigentes y se reactivan fuertes sentimientos antimapuche”, agregó el académico.
 
Rol clave

El Premio Nacional de Historia 2012 señaló que en determinados sectores de la sociedad chilena aún se desconocen los aportes que el pueblo mapuche ha hecho al país. “Ellos jugaron un rol clave durante toda la época colonial. Buena parte de la economía nacional se sostuvo en productos derivados de la ganadería que se obtenían de la región de La Frontera. La platería mapuche también fue fundamental en el siglo XIX”, explicó Jorge Pinto.

Finalmente, el académico abogó por una solución pacífica del conflicto, basada en el diálogo entre las partes involucradas.

“Si uno se remonta al tiempo colonial en Chile y hasta que el Estado decidió invadir la Araucanía, un buen modo de resolver los problemas fue el diálogo” –sostuvo Pinto en el marco del programa del Museo Histórico Nacional-. “Los parlamentos fueron excelentes instrumentos que, si bien hoy nos dan menos esperanzas que antes, podrían llegar a convertirse en diálogos fecundos”, puntualizó.

“Por lo demás, hoy en la sociedad chilena existe una mayor sensibilidad para entender el conflicto entre el Estado y el pueblo mapuche. En la actualidad el análisis no se hace desde la discriminación, y ese ha sido un aporte que ha hecho la historiografía y la sociología chilena que han instalado una idea distinta a la que se tenía hace 40 ó 50 años. Quizás, eso nos permite mantener viva cierta esperanza de que este conflicto llegue, finalmente, a una solución”, concluyó Julio Pinto entrevistado por la periodista Rocío Muñoz, conductora del programa “La Hora del Museo” de Radio Usach (lunes a viernes, 11:00 horas, 94.5 FM, www.radiousach.cl, 124 AM).

• La Premio Nacional de Humanidades y Ciencias Sociales 2013, ahondó en cómo sus investigaciones tienen la gran influencia de sus padres profesores, los tempranos viajes familiares al sur de Chile y su gusto por el rescate de la gastronomía nacional.

En sus dos primeras temporadas "Mujeres" ya ha revisado el recorrido biográfico de más de quinientas mujeres que han hecho o hacen historia, en política, ciencias, artes, literatura, deportes, entre otros ámbitos de la vida pública. Este lunes (3) de marzo, a las 10 Hrs., el ya clásico espacio de radio Universidad de Santiago, inicia un nuevo ciclo, con una conversación en profundidad junto a la reconocida antropóloga Sonia Montecino.
 
La académica de la Universidad de Chile tiene entre sus investigaciones: “Mitos de Chile. Diccionario de Seres, Magias y Encantos”, "Madres y Huachos, Alegorías del Mestizaje Chileno" y “Cocinas mestizas de Chile. La Olla Deleitosa”; obra distinguida en 2005 con el premio Gourmand World Cookbook Awards, Categoría  Mejor  Libro de  Historia Culinaria en Castellano de Latinoamérica.
 
En una distendida conversación, la antropóloga planteó que la gastronomía, como elemento identitario, debe funcionar además como un aspecto de integración social. "Ensanchar la mesa y que todos nos sentemos juntos, creo que puede ser el ejercicio que nos podría llevar a pensar que realmente podemos construir un país distinto para hombres y mujeres, para indígenas, para todas las diferencias en nuestra sociedad. Comer junto tiene muchas implicaciones", señaló.
 
A diferencia de otras entrevistas, la especialista no sólo ahondó en los detalles de sus innumerables investigaciones, sino que también la influencia crucial de sus padres en su temprana formación intelectual. "Provengo de una clásica familia de clase media, con padres profesores de historia, de colegio... Con mi hermano abrimos los ojos a una pieza que estaba llena de mapas y de libros. Tuvimos esa gran suerte", aseguró.
 
A pesar del reconocimiento y los altos cargos ejercidos, Sonia Montecino puso de relieve la discriminación que sufre actualmente por parte de conspicuos académicos de la Casa de Bello. "Te ven desde lejos y cuando te cruzan bajan las miradas. Uno puede decir que es mala educación, pero es más allá que eso. Muchas veces he conversado con las colegas y hemos hecho algunas investigaciones al respecto de cómo se produce la discriminación en gestos tales como esos, que es simplemente negarte: yo no te saludo, tú no existes, yo no te veo". 
 
“Mujeres” se transmite de lunes a viernes, a las 10Hrs, con  repeticiones a las 00Hrs, a través de las  señales 94.5 FM, 124 AM y on line  www.radiousach.cl
 

• En el programa “Mujeres” de Radio Universidad de Santiago, la Premio Nacional de Ciencias Sociales 2013, expresó que la discriminación hacia las mujeres se mantiene en temas como salarios, carrera académica y visibilidad profesional.

En el inicio de la tercera temporada del programa “Mujeres” de Radio Universidad de Santiago emitido este lunes (3), la antropóloga y Premio Nacional de Humanidades y Ciencias Sociales 2013 y académica de la Universidad de Chile, Sonia Montecino, se manifestó sumamente crítica ante la actual situación de la sociedad que, a su juicio, “muestra un doble estándar en el discurso oficial sobre la igualdad de género”.

En opinión de la experta, países como Chile muestran un discurso oficial de equidad “para afuera”, pero de marcada discriminación en temas como salarios, educación y visibilidad profesional.

En su experiencia personal, Sonia Montecino afirmó que, a pesar de los importantes cargos asumidos y su actual reconocimiento, en la Universidad de Chile existen académicos que, incluso, han optado por quitarle el saludo.

En una conversación en profundidad con la periodista Gabriela Martínez Cuevas, conductora del programa Mujeres, la antropóloga Sonia Montecino sostuvo que en las últimas décadas “la irrupción de la mujer ha generado un período de cambios, pero seguimos sin espacios colectivos para elaborarlos y conversar sobre ellos”.

“La sociedad no está preparada al hecho de que cada vez son más las mujeres que asumen el espacio público. Esto provoca rechazo en muchos hombres, que sienten una sensación de pérdida de poder y muchas veces responden con violencia, no necesariamente física, sino que simbólica”, advirtió la antropóloga por la Universidad de Chile y Doctora en Antropología por la Universidad de Leiden, Holanda.

Sonia Montecino y su dimensión personal

No sólo su extensa labor académica fue abordada en la amena conversación con Sonia Montecino. Además, de manera inédita, la experta se refirió a su vida familiar y parte de su historia más íntima.

Al concluir el programa, la conductora de “Mujeres”, Gabriela Martínez Cuevas, valoró la entrevista y señaló que la invitada, “nos dejó muchas enseñanzas y fue muy generosa a la hora de concedernos un tiempo entre todas sus actividades y abrirse a conversar sobre su vida personal”.

“En el programa hicimos un recorrido por su obra y por su vida. Ella es una figura pública pero accedió a relatarnos parte de su historia más íntima como su infancia y su vida como mujer de casa, lo que fue muy interesante de conocer”, sostuvo la conductora del espacio radial.

Finalmente, Sonia Montecino agradeció la invitación y se manifestó “honrada” de estar en la Radio de la Universidad de Santiago, “porque con la Universidad de Chile somos instituciones hermanas, por lo tanto para mí es casi como estar en casa”.

La académica felicitó, además, a Gabriela Martínez por la cálida entrevista y destacó la labor del programa Mujeres, por ser “el único espacio radial en Chile que se dedica a abordar estos temas”.

“Yo espero que este programa se difunda lo más posible y que muchas personas lo escuchen ya que sin conocimientos no se puede valorar a las personas ni dimensionar lo que ha sido el gran trabajo de las mujeres en la historia”, concluyó Sonia Montecino.

• Horacio Salinas, ex director artístico de la agrupación surgida al alero de Departamento de Extensión de la Universidad Técnica, compartió con la audiencia inéditos recuerdos de su paso por el Plantel, al presentar una publicación que recoge la trayectoria de Inti Illimani Histórico, en el Programa Cultura Viva de Radio U. de Santiago.

El comienzo del grupo, el origen de las canciones, el contexto político y las relaciones humanas que han forjado a una de las bandas más relevantes de la Nueva Canción Chilena, es lo que contiene el primer libro testimonial de Horacio Salinas, el más joven de los “Inti” inaugurales. Oriundo de Lautaro, llegó a Santiago y desde muy niño tuvo cercanía con la música. “Yo entré a los 16 años a la Universidad, lo que no es ninguna gracia, pues  parece que en esos años se estudiaba menos (ríe). En el  68’ tenía 17 años, pero ya había entrado al conjunto en lo que  equivale al cuarto medio y me iba con  uniforme a los ensayos. El mayor era Max Berrú y él tenía 9 años más que yo”, rememora Salinas.

Su paso por la UTE

“Venir aquí a la radio y a esta Universidad es retroceder violentamente a los inicios de la historia de este grupo Inti-Illimani. Aquí, a pocos metros, estudiaba  en el laboratorio de Química. Estudiar, digamos, era un modo de decir porque en realidad teníamos una muy variada actividad extra estudios en esos años”, recuerda Horacio Salinas, en un tiempo que él califica como de “grandes revueltas estudiantiles”. “La Universidad Técnica tuvo una de las peñas más importante de esos años y la inteligente rectoría de Enrique Kirberg hizo posible que nuestro grupo como muchos otros artistas, fueran contratados por el Departamento de Extensión de la Universidad y eso significó para nosotros darnos cuenta que podíamos dedicarnos a la música”, expresó en el programa Cultura Viva de Radio Universidad de Santiago.

Sobre su cambio definitivo en el rumbo de la química a la música, Horacio Salinas reconoció que vino desde alguien inesperado y que quedó impactado. “Fue mi  profesor  Jorge Pérez, que fue un gran profesor de esta Universidad. Él me dijo eso ‘¿qué estás haciendo aquí?’ Yo había sorteado el primer año con varios tropiezos y en matemáticas -que siempre me han gustado- me iba regularmente bien, fue entonces cuando este profesor que era muy joven (que ha publicado libros de matemáticas para la enseñanza media) me dijo al oído después de un examen: ‘ándate de aquí’, y yo quedé perplejo. Y en verdad tenía el rumbo bastante equivocado, no sé por qué estudié química, aunque tengo mucho cariño y curiosidad por las ciencias que están emparentadas con el arte de la música”, asegura Salinas.

El director  artístico del Inti Illimani histórico, también rememoró a Víctor Jara, quien fue la cabeza de un proyecto y visión cultural en  la UTE.  “Siempre me ha tocado lidiar con personas mayores, en realidad esto de la edad es bastante relativo. Yo cuento en el libro que con Víctor Jara, con quien teníamos una amistad musical muy bonita y muy creativa, teníamos 19 años de diferencia, yo tenía 18 y él tenía 37, pero no recuerdo haber visto un señor o haber compartido con una persona mayor, sino que era un muchacho como yo, tremendamente curioso”, comenta el compositor.

El libro "La canción en el sombrero. Historia de la música de Inti Illimani", también  recoge la separación de la banda que derivó en el capítulo “La piedra en el zapato”, donde Horacio comenta con más profundidad las diferencias artísticas con algunos integrantes y que llevaron al quiebre del grupo.

Cabe destacar que Inti Illimani está pronto celebrar los 50 años de vida, por lo que sus canciones son parte de nuestra memoria musical chilena y repertorio habitual de Radio U. de Santiago. “Esto parece que empezó ayer y no siento el año 67’ como un año lejano y me paseo por esta Universidad teniendo a flor de piel la cantidad de sensaciones muy vívidas de lo que fue nuestro grupo en la Universidad Técnica  del Estado”, puntualiza  finalmente un emocionado  Horacio Salinas  a través de los micrófonos de la 94.5 FM, 124 AM y www.radiousach.cl.
 

• En la víspera de su concierto de bienvenida a los estudiantes, a las 13.45 horas de hoy, la Orquesta Clásica de nuestra Universidad realizará una intervención musical en el frontis del Aula Magna. La presentación “tiene mucho de lúdico y sorpresivo”, anunció el director Nicolas Rauss.

Con la idea de llevar la música hasta los estudiantes, los intérpretes de la Orquesta Clásica de nuestra Universidad, se presentarán esta tarde en el patio de la Escuela de Artes y Oficios.

A las 13.45 horas, los músicos trasladarán sus instrumentos fuera del Aula Magna y tocarán Così fan Tutte, de Wolfgang Amadeus Mozart, y segmentos de una sinfonía n° 87 en la mayor, de Joseph Haydn, “que tiene mucho de lúdico y sorpresivo”, anunció el director titular de la Orquesta, Nicolas Rauss.

La intervención musical tiene como propósito dar a conocer la labor de la Orquesta entre los estudiantes que ingresaron al Plantel este año. Y, además, convocarlos al Concierto de Bienvenida que se realizará mañana en el Aula Magna, de manera gratuita.

“Tocaremos partes del concierto del miércoles, para entrar en contacto con los estudiantes que están afuera, en el patio, a esa hora. Nuestro ensayo propiamente tal es un poco después, pero queremos hacerlo más vivo con esta intervención”, acotó el director.

Si bien, uno de los objetivos es encantar a los estudiantes para que asistan a la función del miércoles, también hay una intención de hacerles sentir que la Orquesta es de ellos, sobre todo, explica Rauss, a los estudiantes de Ingeniería que en general no tienen tiempo de asistir a los conciertos, y “tal como el refrán de la montaña que va a Mahoma, esta vez queremos que la música llegue a los estudiantes. La Orquesta es algo que tienen en su Universidad y es de ellos”, completó el maestro.

El inicio oficial a la Temporada de Conciertos 2014, será el miércoles 26 con la función de bienvenida a los nuevos estudiantes, a las 19 horas, en el Aula Magna de nuestra Institución (Av. Ecuador 3659).

El programa del concierto en extenso contempla la interpretación de reconocidas piezas del período clásico, como la obertura del drama jocoso Così fan tutte, de Mozart; la Sinfonía nº 87 en la mayor de Haydn y el Concierto para piano nº 4 en sol mayor op. 58, de Beethoven, que será interpretado por la pianista invitada Svetlana Kotova.
 

• Los músicos interpretaron, en el patio de la EAO, una selección de piezas clásicas, encantando al público, en su mayoría estudiantes. La iniciativa fue un adelanto de la función que la Orquesta ofrece esta tarde (19 horas), dando inicio a la Temporada de Conciertos 2014.

“Me pareció una muy buena instancia acercar cosas tan bonitas como la Orquesta a los estudiantes”, afirmó Valeska Gajardo, estudiante de 4° año de Administración Pública, después de encontrarse de improviso con la Orquesta Clásica de la Universidad tocando en pleno patio de la ex Escuela de Artes y Oficios.

A la hora en que muchos estudiantes almuerzan, ayer (25) la joven se encontró con violines y cornos franceses e ingleses interpretando obras de Mozart, Haydn y Beethoven. Junto a su compañera, Laura Cárcamo, se quedaron a disfrutar la música y de a poco, el espacio se fue llenando con otros estudiantes y académicos.

“Fue súper sorpresivo e impactante sentir la música de repente”, acotó Laura, que ya piensa asistir al Concierto de Bienvenida que se realizará esta tarde en el Aula Magna, al igual que su compañera.

“Me gustó que haya música en la Universidad, no conocía la Orquesta”, dijo Andrés Aburto, estudiante de primer año de Ingeniería Civil Mecánica y agregó que también planea asistir a alguna de las presentaciones de la Temporada de Conciertos.

Para los estudiantes

Rodrigo Díaz, coordinador de elencos artísticos y uno de los gestores de la intervención en el patio de la EAO sostuvo que la acción “estuvo dirigida a los estudiantes para que se sintieran partícipes de la labor de nuestra Orquesta y a la vez, aprovechar la oportunidad para invitarlos a la obertura de la Temporada que se inicia hoy miércoles”.

El concierto de Bienvenida se realizará hoy miércoles (26) a las 19 horas, en el Aula Magna, el programa contempla obras de compositores connotados del periodo clásico como Mozart, Beethoven y Haydn. La entrada es gratuita.
 

• Tres nuevos programas inaugura nuestra radioemisora durante marzo: Pentagrama, Historias para Despertar los Sueños y Escena Viva. Este último, destaca como el único espacio en la radiotelefonía nacional de sesiones diarias en vivo con artistas nacionales, preferentemente, y será conducido por los periodistas Muriel Riveros y Pablo Medel.

Conducido por los periodistas Muriel Riveros y Pablo Medel, este nuevo desafío ha movilizado a un gran equipo  de profesionales y técnicos, correspondiéndole el rol de productores periodísticos a Carla  Santana,  Abril Becerra y Jorge  Rubio; en tanto, los   sonidistas Nicolás Órdenes y Alexis Armijo, junto al técnico Iván Alvarez, serán los  encargados  de ofrecer alta  calidad técnica no sólo a las bandas y grupos que protagonizarán  Escena  Viva, sino que  a la audiencia. Por último, el periodista Pablo Véliz y el audiovisualista  Javier Herrera, tienen la  misión de llevar a cabo el registro televisivo de cada una de las  presentaciones.

A partir de las  17 horas, de lunes  a  viernes, Escena Viva ofrecerá entrevistas a bandas destacadas y emergentes que tocarán en vivo parte de su repertorio, desde los estudios de la emisora ubicados al interior del campus. Este  lunes (31) comienza su primera temporada con la presencia de Ases Falsos, mientras que los siguientes días estarán: Niño Cohete (martes 1° de abril), Chinoy (miércoles 2), Nito Mestre (jueves 3) y La Guacha (viernes 4).

El formato de  Escena Viva está  pensado para que  se transforme  en una gran experiencia auditiva, al unir la obra y visión de los artistas a través de la expresión musical. Así, entrevistas amenas matizadas de canciones, se convertirán  en una conversación que nutre, entretiene y acerca a los músicos con los auditores.

Otras nuevas producciones

Historias Para Despertar los Sueños es el nombre de otro nuevo espacio que debuta en la programación. A través del recurso narrativo, la contadora de cuentos Nicole Castillo espera fomentar la creatividad y capacidad de abstracción de los auditores más jóvenes. De lunes a viernes, minutos antes de las 20 horas, a contar del 1° de abril.

Por otra parte, Pentagrama, espacio dedicado a acercar al auditor a la composición musical clásica,   a los contextos  en que fue  escrita y a la sonoridad de sus instrumentos, también debuta esta  temporada, aunque sale  al aire en el mes de mayo.

Cada lunes, a las 21 horas y a partir de  este  espacio de  corte  educativo, Walter Krumbach , junto a  sus  invitados e invitadas pretenden -a través de un formato lúdico,  espontáneo y creativo-  develar a la  audiencia lo que hay detrás del pentagrama de aquellos  clásicos  y obras de  todos los  tiempos, con las múltiples sonoridades que  emergen  de violines, oboes, clarinetes, violas, contrabajos, entre otros instrumentos.

Nuevas temporadas

Este martes 1° de abril, a las 21 horas, se transmitirá la primera emisión de la tercera temporada de Café Científico, el espacio dedicado a la difusión y discusión de las ciencias y su diálogo con la ciudadanía.

El primer martes de cada mes, distintas personalidades del mundo académico y científico se darán cita en la tradicional Confitería Torres para conversar temas contingentes desde un punto de vista científico y social.

La primera entrega tendrá como protagonistas al vicerrector de Vinculación con el Medio de nuestra Casa de Estudios y Psicólogo Social, Dr. Sergio González, y al académico del Departamento de Ingeniería Civil de la Universidad de Chile, Dr. Sergio Jara, quienes hablarán sobre el diseño del transporte público en las ciudades y los sistemas más adecuados de transporte de pasajeros para Chile.

Otros programas que caracterizan la diversidad de la programación 2014 de la radioemisora también renovaron sus ciclos, como es el caso de Mujeres, que ya está al aire con su nueva temporada (lunes a viernes a las 10 y a las 00.00 horas); al igual que Planetario Económico (martes a las 20.00); Dispuestos por Chile (jueves, 20 horas); y Geografía de la Música (lunes a viernes, a las 14.00).

Transmisión especial

Un hito importante en la planificación de la Radio de la Universidad de Santiago será la conmemoración del Día Internacional del Libro, con la transmisión especial de la lectura maratónica de El Quijote de la Mancha, durante 24 horas.

La invitación a leer episodios de una de las novelas más importantes de la literatura hispana, se llevará a efecto en el Centro Cultural de España a contar de las 10 horas del miércoles 23 de abril, y la radio transmitirá en directo desde ese mismo lugar, varios de sus programas. Más información en http://www.ccespana.com/
 

Hoy (1), el programa “Mujeres” de nuestra emisora universitaria, presenta una conversación en profundidad con la destacada socióloga chilena residente en Londres. Su relato aborda el invisibilizado rol de las mujeres durante la dictadura, su labor como pedagoga en el exilio y el amargo intento de regreso a este Chile que aún siente desconocido.

Gran parte de la vida de Helia López ha transcurrido en un ir y venir entre Chile e Inglaterra, su tierra natal y su país de exilio, respectivamente. Su maleta va cargada de dolor, esperanza, muchas preguntas y a veces algunas respuestas.

Su primer viaje comienza cuando la dictadura militar detiene a su esposo. En medio de la incertidumbre, realiza innumerables gestiones para conocer su paradero, para evitar que termine siendo otro detenido desaparecido. En este transitar se encuentra con la solidaridad de cientos de mujeres valerosas, pero también con el brutal acoso de los organismos de seguridad. “Los hombres de la DINA llegaban a mi casa, sabiendo donde estaba detenido mi marido. Me llevaban cartas que supuestamente eran de mi pareja, pero para leerlas me pedían que por favor les llevara té, que me subiera la falda un poco… Era un acoso que iba creciendo y era en mi propia casa. Esa es parte de experiencias que son poco reconocidas”, señala con notable dolor.

Helia se exilia en Inglaterra, pero nunca olvida esta tierra que evoca memorias tan contradictorias. Pero en medio del dolor, una canción de Víctor Jara se convierte en la inspiración para su próximo proyecto: Una escuela para hijos de exiliados. “Queríamos que los niños conocieran esta realidad por la que sus padres lucharon. Y que si volvían a Chile se iban a encontrar con esa realidad (de pobreza en las poblaciones). Al mismo tiempo, les enseñábamos castellano, geografía y otras cosas. La canción “El niño Luchín” era el himno de la escuela”.

En las nuevas tierras que la acogen, Helia tiene a sus dos hijas, realiza un doctorado en la Oxford Brookes University y se convierte en una destacada investigadora independiente, especializada en temas de migración.

En la conversación con “Mujeres”, admite que su propia experiencia como desarraigada es un referente que da luces a su trabajo profesional. Por esto, cada año, toma un avión para reencontrarse con este país  que la sigue desconcertando. La socióloga señala que es una necesidad vital. “Si no me pongo “la inyección” de Chile anualmente, no puedo seguir viviendo en Inglaterra. Es como una vacuna poderosa, que me permite energizarme, reencontrarme con esto que me dio la espalda, volver a reconciliarme en algunos aspectos y encontrar gente que me ha acogido. Empiezo a querer a Chile de a poquito, busco ciertos referentes”,

La entrevista a Helia López Zarzosa será transmitida  hoy (1) de abril, a las 10 horas, con  repetición a las 00 horas, a través de las  señales 94.5 FM, 124 AM y online  www.radiousach.cl
 

• El equipo de este nuevo espacio diario de nuestra emisora universitaria, mostró su complacencia por la amplia acogida de esta propuesta que da cabida a los creadores nacionales, preferentemente. “Con este programa nos estamos abriendo a nuevas audiencias”, señala la directora del medio, Gabriela Martínez, quien invita a los universitarios a sintonizarlo a las 17 horas.

Una  audiencia que  se hizo presente  desde antes de la emisión del programa (17 horas) a través de las redes  sociales, auguraba un buen comienzo del nuevo espacio que  debutó ayer en Radio Universidad de Santiago. Se trata de Escena  Viva que en su sesión inaugural, contó con la presencia  en vivo de la banda “Ases Falsos”.

Los auditores/as,  durante  todo el programa de una hora de duración,  entregaron sus opiniones y diversas manifestaciones  de apoyo a Escena  Viva, al trabajo de los músicos en el estudio, a los  conductores (Muriel Riveros y Pablo Medel) y al equipo profesional y técnico por la  inédita  puesta  al aire, en momentos en que la  música  chilena reclama  mayores  espacios  en  la  Radio.

“Esta radio universitaria tenía una deuda pendiente con los más jóvenes y con este programa nos estamos abriendo a nuevas audiencias”, sostuvo la directora del medio de comunicación, Gabriela Martínez, quien añadió:

“Estamos marcando un hito con este programa, que es parte de un proyecto mayor que tenemos con nuestra Radio  universitaria. Es la segunda iniciativa que estamos desarrollando gracias al Fondo de la Música, y vamos a seguir por esta senda, que le hace bien a los músicos chilenos y así lo han hecho presente cada vez que los invitamos. Aquí hay un enorme  grupo coordinado –exitosamente- por  el periodista Óscar Egnen, quien  exhibe una amplia trayectoria en el medio radial”.

Los protagonistas

El vocalista de la banda, Cristóbal Briceño valoró el desafío de la emisora universitaria por abrir una nueva ventana de difusión al trabajo de los músicos, sin embargo, recalcó que el reto es mayor y espera que se replique.

Por su parte, el conductor Pablo Medel reconoció que el reto es alto, pero apostó al compromiso de los artistas por promover y aprovechar el valor de este espacio, que ya tiene la programación completa hasta el fin del semestre.

El periodista también valoró la participación de los auditores en redes sociales y al igual que la directora, espera que el público siga creciendo con el programa.

Hoy martes (01) será la oportunidad para que la banda penquista “Niño Cohete”, que el fin de semana participó en el Festival Lollapalooza, presente parte de su disco Aves de Chile (2013), producido por Fernando Milagros. La  cita  es a las 17 horas en el dial 94.5 FM, 124 AM o a través de www.radiousach.cl.

• A disposición de la audiencia de Radio U. de Santiago queda el programa in profundis de “Mujeres” de la edición del martes recién pasado y que generó gran interés en la redes sociales (@mujeres_radio) y en la audiencia habitual del programa. Se trata de la conversación en profundidad que cada inicio de mes la periodista Gabriela Martínez, directora de la radio, sostiene con “Grandes Chilenas”. En esta oportunidad, la protagonista es esta destacada socióloga chilena residente en Londres. Su relato aborda el invisibilizado rol de las mujeres durante la Dictadura, su labor como pedagoga en el exilio y el amargo intento de regreso a este Chile que aún siente desconocido.

Gran parte de la vida de Helia López ha transcurrido en un ir y venir entre Chile e Inglaterra, su tierra natal y su país de exilio, respectivamente. Su maleta va cargada de dolor, esperanza, muchas preguntas y a veces algunas respuestas.

El primer viaje  de Helia López comienza cuando la Dictadura Militar detiene a su esposo. En medio de la incertidumbre, realiza innumerables gestiones para conocer su paradero, para evitar que termine siendo otro detenido desaparecido. En este transitar se encuentra con la solidaridad de cientos de mujeres valerosas, pero también con el brutal acoso de los organismos de seguridad.

Se exilia en Inglaterra, pero nunca olvida esta tierra que evoca memorias tan contradictorias. En medio del dolor, una canción de Víctor Jara se convierte en la inspiración para su próximo proyecto: Una escuela para hijos de exiliados. “Queríamos que los niños conocieran esta realidad por la que sus padres lucharon. La canción “El niño Luchín” era el himno de la escuela”.

En las nuevas tierras que la acogen, Helia tiene a sus dos hijas, realiza un doctorado en la Oxford Brookes University y se convierte en una destacada investigadora independiente, especializada en temas de migración.

En el marco de este in profundis, Helia admite que su propia experiencia como desarraigada es un referente que da luces a su trabajo profesional. Por esto, cada año, toma un avión para reencontrarse con este país  que la sigue desconcertando.

La entrevista se encuentra  disponible  en la sección Podcast  del portal de la  emisora: www.radiousach.cl , espacio donde  además  se encuentran otros programas de  “Mujeres”, el que ha sido premiado con una  alta sintonía desde su puesta al aire,  hace tres años. Se transmite  de lunes  a viernes, a las 10 Hrs, con  repetición a las 00 Hrs, a través de las  señales 94.5 FM, 124 AM y online  www.radiousach.cl
 

• Luego de meses de arduos ensayos, la Unidad de Vocación Artística del Plantel presenta hoy (8), en el Salón Víctor Jara y el jueves (10), en el Aula Magna, esta destacada obra. La iniciativa es protagonizada por estudiantes y revive el trabajo artístico realizado en nuestra Universidad por el coreógrafo Paco Mairena, hace un par de décadas.

La jefa de la Unidad de Vocación Artística, dependiente de la Vicerrectoría de Apoyo al Estudiante, Diana López, descubrió en un olvidado cajón de su oficina, unos folletos acerca del trabajo realizado en nuestra Universidad por el coreógrafo Paco Mairena, con un ballet de cámara, hace un par de décadas.

La idea de retomar esa tradición se instaló en sus objetivos a corto plazo y pese al escaso tiempo que suponía preparar la obra Jesucristo Superestrella desde noviembre a la fecha, la iniciativa fue cobrando fuerza.

Lo más urgente fue gestionar todo el elenco, que debió convocarse a través de redes sociales, ya que el Departamento de Cultura no cuenta con una rama musical dedicada al rock. Pero los músicos llegaron, los intérpretes y bailarines también, y los sábados de enero pasaron hasta cinco horas ensayando.

“Fue maratónico, sobre todo porque tuvimos que armar el grupo entre diciembre, enero y marzo”, sostuvo Diana, agregando que durante varias semanas los grupos de músicos, intérpretes y bailarines ensayaron por separado. “Pero ya unimos la obra, articulamos los elencos y estamos conformes y contentos por lo que hicimos. Fue un trabajo a pulso y colectivo, donde todos los estudiantes aportaron”.

Elenco de estudiantes

La jefa de la Unidad de Vocación Artística quedó, sin proponérselo, como directora general de la obra; mientras que uno de los jóvenes que respondieron al llamado y se unieron a la producción, se hizo cargo de la dirección musical.

“Ya la había tocado antes, unas tres veces”, contó Ariel Arza Conejeros, el estudiante del Doctorado de Ciencias con mención en Física que asumió el rol directivo del sonido rock. “Lo más complicado fue que se trata de una obra larga, con muchos temas y arreglos musicales complejos”, agregó Ariel, que además enfrentará el desafío de  interpretar a Judas.

Los demás intérpretes son Jorge Bolton Lagos, estudiante de Bioquímica, como Jesús; Catalina Barrera, de Pedagogía en Física y Matemática, como María Magdalena;  Fabián Paredes Guerra, de Ingeniería de Ejecución en Química, como Pilatos; José Hermosilla Ávila, de Ingeniería Física, como Simón Zelotes; e Ismael Moreno Rojas, de Ingeniería Civil en Minas, cómo Herodes.

La orquesta quedó compuesta por seis músicos: batería, guitarras, bajo, teclado, trompeta y violín; mientras que el coro suma siete personas más; con igual número de cantantes protagonistas y más de 20 bailarines. La mayoría de los participantes son estudiantes de pregrado, muchos de ellos del Departamento de Física; y hay un par de invitados que no son del Plantel.

Pero no sólo de elencos se hace una obra y la directora tuvo que gestionar la escenografía, el vestuario, y los requerimientos técnicos específicos, como micrófonos portables inalámbricos. “El vestuario lo obtuvimos gracias a la colaboración de la encargada de vestuario de la Unidad, que adaptó algunos trajes existentes. Otra parte de los atuendos fueron donados por el Departamento de Extensión, ya que existía en sus bodegas; y la escenografía y los micrófonos fueron comprados con el aporte monetario de la Vicerrectoría de Apoyo a Estudiante”, contó Diana López.

La única condición que le puso es vicerrector de Apoyo al Estudiante, Manuel Arrieta, fue que presentaran la obra fuera de la Universidad, por lo que el miércoles 16 ofrecerán una función en un colegio de la Municipalidad de Huechuraba.

La obra durará una hora y quince minutos y se presentará hoy (8) en el Salón Víctor Jara a contar de las 19 horas; mientras que el jueves 10, se podrá disfrutar de ella en el Aula Magna, a la misma hora.
 

• Con motivo de la celebración del Día Internacional del Libro y del Derecho de Autor, el Centro Cultural de España y la Universidad realizarán, por segundo año consecutivo, la lectura maratónica de este clásico de la literatura universal. La actividad se desarrollará el 23 de abril, desde las 10 horas, en el CCE.

Tras el éxito alcanzado en la primera versión, este 2014 nuevamente se llevará a efecto este participativo encuentro con la literatura y la lectura que superará las 24 horas continuas e ininterrumpidas, congregando a cientos de voluntarios pertenecientes a los más diversos grupos etarios, profesiones o actividades, quienes a través de sus voces darán vida a cada uno de los pasajes y personajes de la magistral creación cervantina. Pero, no sólo el español estará presente; también tendrán su espacio voces de otras lenguas leyendo El Quijote en su propio idioma, como es  el caso de embajadores acreditados  en el país.

El Centro Cultural de España y la Universidad de Santiago de Chile, a través de su emisora (94.5 FM, 124 AM y www.radiousach.cl) y otras instancias como el Instituto de Estudios Avanzados  (IDEA), con el patrocinio del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes y de Lee Chile Lee, invitan a la  ciudadanía en general, y a estudiantes en particular, a  ser parte de la “Lectura Maratónica del Quijote: Desafío 24 horas”, ícono fundamental de la literatura española y universal.
 
Escritores, actores, periodistas, científicos; profesores, universitarios y escolares; profesionales, trabajadores y  funcionarios diurnos o nocturnos; niños, jóvenes, adultos y tercera edad; todos los voluntarios serán muy bienvenidos a esta lectura maratónica.  

El CCE y la Radio de la U. de  Santiago iniciaron una campaña invitando a la  ciudadanía a  inscribirse para que  sea parte de esta cita con la lectura que comienza a las 10:00 de la mañana del miércoles 23 de abril en el teatro del Centro Cultural de España. La meta es que este encuentro se extienda hasta la mañana siguiente, para haber cumplido de este modo con un reto atractivo y edificante, la Lectura del Quijote: Desafío 24 horas.      

Transmisión en directo

La Radio de la Universidad de Santiago de Chile (94.5 FM, 124 AM y www.radiousach.cl ha  dispuesto un amplio despliegue  de profesionales y técnicos para transmitir en vivo  todas  las  alternativas y noticias derivadas  de esta  Lectura desde el Centro Cultural.

La programación de la  emisora, estará  al servicio  de  este desafío, que para  la  audiencia  nocturna  tendrá espacios  atractivos y se prevé  una gran interactividad, puesto  que los teléfonos se mantendrán abiertos  para  los  noctámbulos y noctámbulas.  
 
Se invitará muy especialmente a los lectores trasnochadores y madrugadores a acompañar esta andadura literaria entre las 00:00 y las 07:00 A.M. del jueves 24 de abril. Para los participantes en estos horarios habrá sorteos y sorpresas. (Inscripciones en quijote@ccespana.cl).

Más información e inscripciones:  www.ccespana.cl y www.radiousach.cl
 

• La publicación académica "Historias Mapuche: perspectivas para (re) pensar la autodeterminación", reúne siete artículos especializados que, desde distintas perspectivas, aportan a una comprensión global de la historia de este pueblo originario, “conocimiento que la sociedad chilena ya no puede seguir eludiendo”, remarca el director de la edición, Dr. René Salinas.

Este jueves (10), el Departamento de Historia de la Facultad de Humanidades, presentó oficialmente la nueva edición de la “Revista de Historia Social y de las Mentalidades”, tradicional publicación que desde el año 2000 edita dicha Unidad Académica y que, en este número, aborda en profundidad, el pasado, presente y futuro del Pueblo Mapuche.

La edición número 17 de la revista académica lleva por título "Historias Mapuche: perspectivas para (re) pensar la autodeterminación" y en ella escriben académicos y  conocedores de la historia del pueblo originario, quienes, a través de siete artículos, entregan su visión personal y especializada sobre el tema, analizando aspectos como la relación entre el Estado chileno y el Pueblo Mapuche o el debate público acerca de la condición del mapuche.

Algunos de los interesantes textos recopilados en la publicación son “Lumaco: la cristalización del movimiento autodeterminista mapuche” de Fernando Pairicán, “Dictadura y pueblo mapuche 1973 a 1978. Reconfiguración del colonialismo chileno” de Sergio Caniuqueo, o “Políticas indígenas, multiculturalismo y el enfoque estatal indígena urbano” de Enrique Antileo.

La ceremonia de presentación de la revista fue presidida por el decano de la Facultad de Humanidades, Dr. Augusto Samaniego, quien saludó a los panelistas que participaron del lanzamiento y expresó su alegría, por esta nueva publicación que “como es costumbre, aborda un tema que es fundamental discutir en nuestra sociedad”.

En tanto, el director de la publicación, Dr. René Salinas, invitó a la comunidad a buscar la edición digital de la revista en el sitio www.revistas.usach.cl, o bien solicitar su versión impresa en el Departamento de Historia de nuestro Plantel.

“En esta edición, los lectores encontrarán siete artículos evaluados rigurosamente a través de los procedimientos que exigen publicaciones científicas  de alta calidad como la nuestra”, señaló Salinas.

“En estas páginas hay trabajos que apuntan a una experiencia personal del autor, y otros que son de investigación de carácter más académico y que probablemente se conviertan en tesis doctorales. Todos los textos son aportes reales al conocimiento de un tema que la sociedad chilena ya no puede seguir eludiendo”, afirmó el académico.

Finalmente, el director de la publicación agregó que, considerando que el objetivo del Departamento y la Revista es entusiasmar a lectores, académicos y estudiantes, “creemos que esta edición cumple plenamente su propósito y brinda conocimientos de la realidad contemporánea, desde perspectivas diversas que ayudan a una comprensión global de la Historia del Pueblo Mapuche en nuestro país, por lo tanto extendemos la invitación a buscar y leer el número 17 de nuestra revista académica”.
 

• En la jornada que se enmarca en el Día Internacional del Libro y del Derecho de Autor y que tendrá lugar en el Centro Cultural de España (CEE), se recibirán donaciones de libros de literatura infantil y juvenil, los que serán enviados al sistema de bibliotecas públicas de la zona afectada por el siniestro de Valparaíso. Este Quijote Solidario recibirá donativos sólo los días 23 y 24 de abril en la Mediateca del CEE (Avenida Providencia 927). Para nuestra emisora, este nuevo desafío compartido implica un gran despliegue profesional y técnico, ya que además de un estudio móvil en el lugar, emitirá un programa especial en directo durante toda la noche.

Después de meses de preparativos, todo está listo: más de 600 lectores inscritos y 24 horas para disfrutar con la lectura de El Ingenioso Hidalgo don Quijote de la Mancha  una de las obras maestras de la literatura universal, escrita por Miguel de Cervantes. La jornada maratónica se inicia a las 10 de la mañana de este miércoles (23) en el Centro Cultural de España (Avenida Providencia 927, Metro Salvador). De manera ininterrumpida  personas, anónimas y conocidas, de distintas edades y nacionalidades irán abriendo algunos de los 35 capítulos  de  esta obra que será leída  en español y los más variados  idiomas.

"Por segundo año consecutivo nos hemos sumado como Radio a esta iniciativa, que tiene como propósito promover la lectura a partir de la obra cumbre de la lengua española, aunque en esta oportunidad nos impusimos un reto mayor: mantener una programación en vivo dedicada exclusivamente a entusiasmar a trasnochadores y madrugadores, para que en ningún momento decaiga la maratónica lectura 24H del Quijote”, señala la directora de la Radio y del Departamento de Comunicaciones de la Universidad,  Gabriela Martínez.

El estudio móvil de la emisora se instalará este miércoles 23 de abril en dependencias del Centro Cultural de España y estará intermitentemente enlazando la lectura a la transmisión tradicional de sus espacios diurnos. “Es un trabajo de posta, donde estarán los periodistas con sus programas habituales,  pero esta vez dedicados a un día simbólico para la literatura, pues no debemos olvidar que el 23 de abril de 1616 se considera como la fecha en que fallecieron Cervantes, Shakespeare y el Inca Garcilaso de la Vega”, agrega la directora.

Programación de trasnoche

Durante el horario diurno, las voces de especialistas, narradores, poetas consagrados  y emergentes, y representantes de la industria del libro serán la tónica que marcará la jornada diurna a través de comentarios en el estudio móvil o contactos telefónicos.

A las 22 horas comenzará el horario de trasnoche en directo desde el CEE. Habrá concursos y participación interactiva con la audiencia a través de los teléfonos y las redes sociales “para conversar sobre libros, acercarnos al consumo literario y descubrir nuevos autores. La idea es entusiasmar a los noctámbulos para que se movilicen y se acerquen al CCE para que sean parte del placer de la lectura”, sostiene Gabriela Martínez.
 
Desde las 22 horas hasta las 01 hrs. del día 24 de abril, estarán conduciendo los periodistas Oscar Égnen y Daniela Figueroa; para continuar desde las 01 horas hasta las 06 am con Gabriela Martínez y Pablo Véliz.

Iniciarán la lectura, el rector de nuestra Casa de Estudios, Dr. Juan Manuel Zolezzi y la directora del Centro Cultural de España, María Eugenia Menéndez; quienes serán sucedidos por el escritor Antonio Skármeta y los protagonistas de la película Gloria, Paulina García y Sergio Hernández. También participarán los músicos Nano Stern y Chinoy. La lectura final de la jornada estará a cargo del poeta Raúl Zurita.

Coloquio Cervantino

El Instituto de Estudios Avanzados (IDEA) de la Universidad, es otra de las instancias  co organizadoras de esta  iniciativa enmarcada en el Día Internacional del Libro y Derecho de Autor.  A través del Coloquio Cervantino, desarrollado el pasado 17 de  abril, IDEA aportó a la reflexión en torno a El Quijote de Cervantes.

En tal contexto, un connotado grupo de  especialistas de la Universidad de Chile se reunió en la sede  del Instituto (Román Díaz 89) y a partir de tres ponencias se discutió en torno a  “La crisis de la experiencia en El Quijote de 1615: el descenso a la Cueva de Montesinos” (Andrés Nicolás Soto, co editor de los Cuadernos de Estudios Cervantinos II);  “El Quijote y su proyección en el microrrelato contemporáneo: el caso de Chile” (Dra. Jessica Castro Rivas); y “El Quijote: una escritura desde la vida de Cervantes” (Dr. César García Alvarez).